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Exposici\u00f3n temporal [\/et_pb_fullwidth_header][\/et_pb_section][et_pb_section fb_built=\u00bb1″ _builder_version=\u00bb4.14.7″ _module_preset=\u00bbdefault\u00bb custom_margin=\u00bb||||false|false\u00bb global_colors_info=\u00bb{}\u00bb][et_pb_row column_structure=\u00bb1_2,1_2″ _builder_version=\u00bb4.14.7″ _module_preset=\u00bbdefault\u00bb custom_margin=\u00bb-70px||||false|false\u00bb global_colors_info=\u00bb{}\u00bb][et_pb_column type=\u00bb1_2″ _builder_version=\u00bb4.5.3″ _module_preset=\u00bbdefault\u00bb global_colors_info=\u00bb{}\u00bb][et_pb_text _builder_version=\u00bb4.14.7″ _module_preset=\u00bbdefault\u00bb background_color=\u00bb#ffffff\u00bb global_colors_info=\u00bb{}\u00bb]<\/p>\n Blanca Gonz\u00e1lez Rosas<\/strong><\/p>\n Con un sugerente concepto que se basa en \u201cempujar el tiempo\u201d, Antonio Ortiz \u201cGrit\u00f3n\u201d (1953, M\u00e9xico) contin\u00faa la exploraci\u00f3n de lenguajes abstractos que inici\u00f3 en 2014. Entendida como una acci\u00f3n que le permite transitar a trav\u00e9s de su propia trayectoria recuperando po\u00e9ticas del pasado, definiendo el presente y proyectando el futuro, la idea de empujar el tiempo deriva en la construcci\u00f3n de un vocabulario que mantiene la identidad est\u00e9tica que ha caracterizado su pintura: la composici\u00f3n del espacio a partir de campos que se enciman e intersectan, la repetici\u00f3n de patrones de peque\u00f1as formas geom\u00e9tricas que configuran los campos, y el cromatismo estridente de insolentes colores. Lo que s\u00ed falta son las representaciones de objetos cotidianos -floreros, tel\u00e9fonos, zapatos-, plantas y animales ficticios; pero precisamente esa es la intenci\u00f3n de su exploraci\u00f3n contempor\u00e1nea, abandonar la figuraci\u00f3n<\/p>\n Trabajadas a partir de acciones inmediatas que recuerdan sus inicios expresionistas en los a\u00f1os setenta del siglo XX, las pinturas se estructuran a partir de gestos lineales que se expanden y contraen dependiendo de la circunstancia visual, emotiva y sonora del artista. Apasionado de la m\u00fasica minimalista y atento a la sonoridad de los ruidos callejeros, su pintura m\u00e1s reciente es tambi\u00e9n una met\u00e1fora visual de los sonidos que escucha durante su acci\u00f3n pict\u00f3rica, entre ellos, el ruido de autos y composiciones de los estadounidenses Lamonte Young, Morton Feldman y John Adams.<\/p>\n La relaci\u00f3n de su creaci\u00f3n pict\u00f3rica con el tiempo ha derivado en la presencia de dos protagonistas relevantes: el espacio y el movimiento. Evocados a trav\u00e9s de signos que por su repetici\u00f3n se han convertido en una iconograf\u00eda personal, el espacio se sugiere a trav\u00e9s de gruesos trazos lineales mientras el movimiento se concentra en la presencia de espirales. Concebidas como antenas que expanden sus ondas en espacios intangibles, sus racimos lineales son tambi\u00e9n ra\u00edces que sugieren tanto la espacialidad como la unidad del universo. Y en este contexto, el movimiento se sugiere a trav\u00e9s tanto de espirales como de cuerpos esf\u00e9ricos que levitan en la espacialidad pict\u00f3rica.<\/p>\n Interesado siempre en vincular su po\u00e9tica con las est\u00e9ticas populares, Grit\u00f3n introduce elementos florales que, a diferencia de su pintura figurativa, no proviene de im\u00e1genes apropiadas sino de la incorporaci\u00f3n de telas ordinarias que alteran y enriquecen la homogeneidad de los soportes.<\/p>\n Dividida en tres secciones, la muestra que presenta el Palacio de la Escuela de Medicina de la Universidad Nacional Aut\u00f3noma de M\u00e9xico (UNAM) presenta tres momentos de la exploraci\u00f3n abstracta de Grit\u00f3n: primeramente la ya conocida desfiguraci\u00f3n del desnudo femenino que, con base en el pensamiento del fil\u00f3sofo franc\u00e9s Jaques Derrida, tiene como esencia creativa el deseo sexual que provoca la mirada (2014-2019); un segundo momento son los empujones del tiempo que transitan entre la recuperaci\u00f3n de los campos configurados con patrones abstractos y la expansi\u00f3n hacia el futuro de los gestos lineales (2021-2023); y finalmente est\u00e1 la acci\u00f3n pict\u00f3rica basada en la experiencialidad sonora del artista (2017-2023).<\/p>\n [\/et_pb_text][\/et_pb_column][et_pb_column type=\u00bb1_2″ _builder_version=\u00bb4.5.3″ _module_preset=\u00bbdefault\u00bb global_colors_info=\u00bb{}\u00bb][et_pb_image src=\u00bbhttps:\/\/pem.facmed.unam.mx\/wp-content\/uploads\/2023\/08\/up_Ondas-gravitacionales-acrilico-y-oleo-sobre-tela-160-x-240-cm.jpg\u00bb title_text=\u00bbup_Ondas-gravitacionales;-acr\u00edlico-y-\u00f3leo-sobre-tela;-160-x-240-cm\u00bb _builder_version=\u00bb4.14.7″ _module_preset=\u00bbdefault\u00bb background_color=\u00bb#ffffff\u00bb global_colors_info=\u00bb{}\u00bb][\/et_pb_image][et_pb_text _builder_version=\u00bb4.14.7″ _module_preset=\u00bbdefault\u00bb background_color=\u00bb#FFFFFF\u00bb custom_margin=\u00bb-35px||||false|false\u00bb global_colors_info=\u00bb{}\u00bb]<\/p>\n Antonio Grit\u00f3n, Ondas gravitacionales<\/em>, 2023.<\/p>\n [\/et_pb_text][\/et_pb_column][\/et_pb_row][et_pb_row _builder_version=\u00bb4.5.3″ _module_preset=\u00bbdefault\u00bb global_colors_info=\u00bb{}\u00bb][et_pb_column type=\u00bb4_4″ _builder_version=\u00bb4.5.3″ _module_preset=\u00bbdefault\u00bb global_colors_info=\u00bb{}\u00bb][et_pb_gallery gallery_ids=\u00bb2949,2950,2955,2952,2953,2954″ posts_number=\u00bb13″ orientation=\u00bbportrait\u00bb show_title_and_caption=\u00bboff\u00bb show_pagination=\u00bboff\u00bb zoom_icon_color=\u00bb#ffffff\u00bb hover_overlay_color=\u00bb#515191″ hover_icon=\u00bb||divi||400″ _builder_version=\u00bb4.14.7″ _module_preset=\u00bbdefault\u00bb background_color=\u00bb#ffffff\u00bb hover_enabled=\u00bb0″ global_colors_info=\u00bb{}\u00bb sticky_enabled=\u00bb0″][\/et_pb_gallery][\/et_pb_column][\/et_pb_row][\/et_pb_section]<\/p>\n","protected":false},"excerpt":{"rendered":" Antonio Grit\u00f3n | Las Alucinaciones Exposici\u00f3n temporalHasta el 11 de diciembre de 2023Alucinaciones que empujan el tiempo Blanca Gonz\u00e1lez Rosas Con un sugerente concepto que se basa en \u201cempujar el tiempo\u201d, Antonio Ortiz \u201cGrit\u00f3n\u201d (1953, M\u00e9xico) contin\u00faa la exploraci\u00f3n de lenguajes abstractos que inici\u00f3 en 2014. 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Hasta el 11 de diciembre de 2023<\/strong><\/p>\nAlucinaciones que empujan el tiempo<\/h3>\n